尋找台語片的類型與作者：從產業到文本

Abstract

目前學界所認定的台語片發展自1956年到1981年，其間累積了逾千部的作品，堪稱台灣電影史的第一段黃金時期。以工業環境、數量和內容而言，台語片相當適合以西方所發展出來的類型研究（genre study）方法切入，並且能在類型創作的法則下找到堪稱為「作者」（auteur）的電影工作者。 本研究以類型研究方法的代表學者──湯瑪斯．雪茲（Thomas Schatz）的理論為對照，了解台語片的類型狀況。筆者所採用的研究方法除文獻回顧外有四：理論驗證、建構「台語片類型研究重建模型」、文本分析，以及田野訪談。關於研究架構，本研究參酌了雪茲類型研究的三階段論述方法。第一章〈緒論〉透過文獻回顧、雪茲理論的對照及建構「台語片類型研究重建模型」，完成台語片類型化現象的基本了解。在第二章〈三種台語類型片研究〉，筆者選擇三種台語片中最具特色的片型分別進行描述和文本分析，是為雪茲分析方法的第二階段；這三種片型包括形式最為特殊的歌仔戲電影、整體數量最多的台語文藝片、以及跨文化移殖最為劇烈的台語西部片與遊俠片。在第三章〈三位台語片導演之導演特徵〉，筆者選擇歌仔戲類型導演的李泉溪、以日本片廠經驗自營專業片廠的林摶秋、以「健康寫實電影」為名的外省籍導演李行三位為分析對象，了解他們的作品在整體台語片中的特色、價值，進一步能在類型化創作的台語片圈中找到三位導演的定位，是為類型研究的第三階段。 台語片的類型分析之後，筆者再以相關的類型知識，企圖從眾多電影工作者中尋找足稱為「潛質作者」的導演。在第四章〈尋找台語片的潛質作者：辛奇現存電影析論〉中，筆者以辛奇導演現存的8部電影進行分析，並以田野訪談所得資料相互對照與佐證。最後筆者發現：長期在商業化環境下工作的辛奇導演，的確對於類型有頗多想法和見地，並且在時代遞嬗之中試圖調整敘事慣例，從而記錄了他對社會變遷的看法，實可稱為台語片中的「潛質作者」。 類型研究除了作為一種電影研究方法，它同時也是一種電影創作的方法。本研究為台灣電影研究工作奠基之餘，更期待創作者能利用本研究之成果，重新投入未來電影的創作，方能促使台灣電影文化的再度活絡。