宋詩的風景視角——以「如畫」、「如詩」為核心的研究

Abstract

中國詩人與自然的關係向來頗為親近，自然也常成為詩人觀看與描寫的對象，而宋人在描寫所見的風景時，詩中常會流露「詩情畫意」的氣息，這反映宋代詩人是以詩、畫的視角來面對和把握風景的，文學與藝術在宋人筆下跨界交融，與自然風景構成可融攝、類比的關係。本文以宋詩為研究範圍，藉由分析詩作內容，期能了解宋代詩人在「如畫、如詩」的風景視角下，展現的風景、詩歌、繪畫與自我的關係。全文共六章，各章重點簡述如下： 第一章為緒論，說明研究動機、目的、範圍與方法，並梳理關於自然、繪畫與詩歌討論的相關文獻。 第二章為「如畫、如詩」風景視角的形成背景，先回顧宋以前的「如畫、如詩」觀，從中可見「如畫、如詩」的風景視角約在中晚唐成形，為宋代奠定了良好的基礎。接著討論宋代思想和文藝背景對「如畫、如詩」風景視角得以遍行宋代的影響，思想部分以理學為核心，兼論佛道；文藝部分著眼於與風景關係較為密切的山水畫和山水詩，透過一覽山水畫的發展概況及其與山水詩的交融互滲，探討繪畫與詩歌介入宋代詩人觀景視角的情形。 第三、四、五章皆以宋詩為基礎，透過解讀語言文字所提供的訊息，探究宋代詩人如何在詩中表現「如畫、如詩」風景視角的多種面向，由此再進一步分析這個觀看視角下，作者與自然、詩、畫的關係。 第三章和第四章主要從「如畫」的角度切入，分就「觀畫」和「入畫」兩個層次討論宋代詩人如何面對、把握和表現風景。「觀畫」部分在詩中的表現為「風景如畫、天開圖畫、難畫與勘畫」，「入畫」部分則為「畫我與欠我、我入畫中、我在畫中」。由觀到入，透露宋代詩人以全身心感知風景為畫後，渴望進入畫中，成為藝術品，與自然共構具有藝術美的圖繪世界。 第五章從「如詩」的角度切入，討論宋代詩人如何從詩的視角掌握風景，及其與詩人創作間的關連。內容分「山供秀句」和「滿眼新詩」兩部分，風景一方面以詩歌素材的形象展現在詩人眼前，為詩人送來詩材、詩料、詩本，引發詩人的詩興和靈感；一方面也以詩篇的形貌入於詩人之眼，使詩人能在各色自然物象組成的環境中目誦詩歌，感受風景散發的詩意。而視風景為詩句、詩歌也反映宋人具有詩畫一律和感官互通的共識。 第六章為結論，從前述多角度的文本分析裡，歸結宋代詩人面對風景的感受和想法，以及「如畫、如詩」的風景視角在宋代的定位與意義。